从绘画技法看中西方企业管理的差异
发布日期:2015-03-24浏览:2363
日前,和一位同仁聊天,谈到企业管理之中西方观念的差异,我就想起去年在上海与台湾的简富临老师也谈到类似的话题。
由于笔者之前较为系统的学过西洋画技法和中国画技法,因此在谈到中西方在企业管理观念的差异时,就很自然的把原本风马牛不相及的画技法和企业管理拉到一起做了个类比。
西洋画技法重在写实
在外国美术史和美术鉴赏教材中可以看到,自古以来西方的著名画家,基本上都有这么一个特点:他们既是画家,同时又在其他学科上有很高的成就。
比如说,达·芬奇是意大利文艺复兴三杰 之一,他同时还是雕塑家、发明家、医学家、生物学家、地理学家、建筑工程师和军事工程师。他是一位天才,他一面热心于艺术创作和理论研究,研究如何用线条 与立体造型去表现形体的各种问题;另一方面他也同时研究自然科学,为了真实感人的艺术形象,他广泛地研究与绘 画有关的光学、数学、地质学、生物学等多种学科;再比如说,著名人体雕塑“大卫”的作者米开朗基罗,他也是意大利文艺复兴三杰之一,他同时还是雕塑家、建筑师。
可以说,西方大多数画家和以上两位类似,他们除了在美术界展露头角,同时也在自然学科上有着杰出的成就。
这是因为,西方传统画技法追求的是写实的效果,他们在作画时对掌握绘画对象的形体结构、光线与 色彩等等要求很严格,因此西洋画技法的初学者一般要从素描写生开始学起,先要掌握几种几何形体的形体结构、比例、明暗关系等等;接下来,在学好素描的基础 上学习色彩画,画色彩画讲究的是光源色与物体原色、不同物体之间原色的相互作用产生的变色等等。同时,西洋画技法的构图,也讲究要遵循某种规律,比如说 “黄金定律”,对于画作的长宽比例有一定的要求。
西洋画技法遵循事物的客观规律绘画,往往在同一个角度、同一个色源环境下,只要按相同的流程和要求作画,不同的画者都能够画出相对一致的画来。也就是说,西洋画技法可复制性很强。因此,有人说,西洋画是“再现”的艺术,就像摄影。
西方企业管理也是如此,追求的是规律性、可复制性,而这些规律性、可复制性是依据一定的实证研究基础上得出的,西方企业管理更追求的是一种标准化,可以从这个企业复制到另外一家企业。因此我们给西方的管理加了一个后缀词叫“管理科学”。
中国画技法重在写意
而中国画技法,是一种与西洋画技法截然不同的风格。
自古以来,中国著名的画家,基本上同时是诗人、文学家、书法家。中国有句俗语“书画同源”,中国画与中国文字有着非常深厚的渊源,中国文字的起源是象形文 字,而象形文字本身就是一幅幅图画。因此,书家、画家、诗人集为一身的著名画家比比皆是。比如说近代的书画大师齐白石、张大千等,除了在绘画上有杰出的成 就外,在书法上也是大师;再远一点的年代,如清朝的扬州八怪之一郑板桥、明朝的唐伯虎,更是画家、书家、诗人集为一身。
传统的中国画不讲焦点透视,不强调自然界对于物体的光色变化,不拘泥于物体外表的肖似,而多强调抒发作者的主观情趣。中国画讲求“以形写神”,追求一种“妙在似与不似之间”的 感觉。也就是说,中国画讲究的是一种意境,而对于“意境”的把握,不同的画家就有着不同的理解,对画家的文化造诣和个人修为要求就比较高了。即使在同一地 点、同一时间、同一环境下,不同的画家对同一对象画出来的画是不会相同的,因为每个人对绘画对象的理解不同绘画效果当然也就不一样。因此,有人说,中国画 是“表现”的艺术,表现的是画家个人对客观事物的认识和理解。
中国企业的管理,更多的建立在“人治”的理论基础上,这其实是跟中国的传统哲学分不开的。这一点和中国画技法非常相似——以“意”为主,不可复制。我们经常 看到在不同的企业,管理模式各式各样、千变万化,关键的是看当家人对企业管理的理解和造诣。因此,在中国,管理往往加上一个后缀词叫“管理艺术”。
中西方企业管理哲学、理论以及方式方法有着很大的差别,对于两者之间的优劣,笔者没有进行深入 的分析,不敢妄言。本文只是从画技法这一方面进行对比,帮助大家对两者的差异性进行理解,虽然不尽全面,但也是有一定的参考和借鉴的意义,希望能给读者带 来一些标准教科书之外的启迪吧。
由于笔者之前较为系统的学过西洋画技法和中国画技法,因此在谈到中西方在企业管理观念的差异时,就很自然的把原本风马牛不相及的画技法和企业管理拉到一起做了个类比。
西洋画技法重在写实
在外国美术史和美术鉴赏教材中可以看到,自古以来西方的著名画家,基本上都有这么一个特点:他们既是画家,同时又在其他学科上有很高的成就。
比如说,达·芬奇是意大利文艺复兴三杰 之一,他同时还是雕塑家、发明家、医学家、生物学家、地理学家、建筑工程师和军事工程师。他是一位天才,他一面热心于艺术创作和理论研究,研究如何用线条 与立体造型去表现形体的各种问题;另一方面他也同时研究自然科学,为了真实感人的艺术形象,他广泛地研究与绘 画有关的光学、数学、地质学、生物学等多种学科;再比如说,著名人体雕塑“大卫”的作者米开朗基罗,他也是意大利文艺复兴三杰之一,他同时还是雕塑家、建筑师。
可以说,西方大多数画家和以上两位类似,他们除了在美术界展露头角,同时也在自然学科上有着杰出的成就。
这是因为,西方传统画技法追求的是写实的效果,他们在作画时对掌握绘画对象的形体结构、光线与 色彩等等要求很严格,因此西洋画技法的初学者一般要从素描写生开始学起,先要掌握几种几何形体的形体结构、比例、明暗关系等等;接下来,在学好素描的基础 上学习色彩画,画色彩画讲究的是光源色与物体原色、不同物体之间原色的相互作用产生的变色等等。同时,西洋画技法的构图,也讲究要遵循某种规律,比如说 “黄金定律”,对于画作的长宽比例有一定的要求。
西洋画技法遵循事物的客观规律绘画,往往在同一个角度、同一个色源环境下,只要按相同的流程和要求作画,不同的画者都能够画出相对一致的画来。也就是说,西洋画技法可复制性很强。因此,有人说,西洋画是“再现”的艺术,就像摄影。
西方企业管理也是如此,追求的是规律性、可复制性,而这些规律性、可复制性是依据一定的实证研究基础上得出的,西方企业管理更追求的是一种标准化,可以从这个企业复制到另外一家企业。因此我们给西方的管理加了一个后缀词叫“管理科学”。
中国画技法重在写意
而中国画技法,是一种与西洋画技法截然不同的风格。
自古以来,中国著名的画家,基本上同时是诗人、文学家、书法家。中国有句俗语“书画同源”,中国画与中国文字有着非常深厚的渊源,中国文字的起源是象形文 字,而象形文字本身就是一幅幅图画。因此,书家、画家、诗人集为一身的著名画家比比皆是。比如说近代的书画大师齐白石、张大千等,除了在绘画上有杰出的成 就外,在书法上也是大师;再远一点的年代,如清朝的扬州八怪之一郑板桥、明朝的唐伯虎,更是画家、书家、诗人集为一身。
传统的中国画不讲焦点透视,不强调自然界对于物体的光色变化,不拘泥于物体外表的肖似,而多强调抒发作者的主观情趣。中国画讲求“以形写神”,追求一种“妙在似与不似之间”的 感觉。也就是说,中国画讲究的是一种意境,而对于“意境”的把握,不同的画家就有着不同的理解,对画家的文化造诣和个人修为要求就比较高了。即使在同一地 点、同一时间、同一环境下,不同的画家对同一对象画出来的画是不会相同的,因为每个人对绘画对象的理解不同绘画效果当然也就不一样。因此,有人说,中国画 是“表现”的艺术,表现的是画家个人对客观事物的认识和理解。
中国企业的管理,更多的建立在“人治”的理论基础上,这其实是跟中国的传统哲学分不开的。这一点和中国画技法非常相似——以“意”为主,不可复制。我们经常 看到在不同的企业,管理模式各式各样、千变万化,关键的是看当家人对企业管理的理解和造诣。因此,在中国,管理往往加上一个后缀词叫“管理艺术”。
中西方企业管理哲学、理论以及方式方法有着很大的差别,对于两者之间的优劣,笔者没有进行深入 的分析,不敢妄言。本文只是从画技法这一方面进行对比,帮助大家对两者的差异性进行理解,虽然不尽全面,但也是有一定的参考和借鉴的意义,希望能给读者带 来一些标准教科书之外的启迪吧。